DIVENTA IL CAMPIONE! – Il nuovo nero

Non importa "The New Black", i fotografi subacquei sono felici di restare con "Black is Black", perché è imbattibile come un modo per nascondere le cose che non vogliamo vedere nelle nostre foto, dice ALEX MUSTARD
"La chiave sta nel controllare lo sfondo, e più sporcizia possiamo nascondere, meglio è"

LO STILE NON PASSA MAI DI MODA, così dice il proverbio. Il messaggio è che mentre le mode vanno e vengono, alcuni look sono senza tempo.

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Non temete, questo non è un articolo sull'eleganza sartoriale del neoprene. Invece, dopo aver discusso per qualche mese delle nuove tendenze fotografiche, voglio tornare a uno dei classici.

Tra le fashioniste ogni stagione, un nuovo colore sembra essere eletto nuovo nero. Il rosa, l'arancione, il rosso, il marrone sono diventati tutti il ​​nuovo nero. Ma per i fotografi subacquei, il buon vecchio nero continua a fare un ottimo lavoro.

Sono tornato di recente da Lembeh, il centro delle immersioni nel fango nel Nord Sulawesi, in Indonesia. Lembeh è senza dubbio una delle meraviglie del mondo delle immersioni e ci ricorda che alcune delle migliori esperienze oceaniche si trovano nelle confezioni più piccole.

È un posto fantastico per un fotografo, l'unico lato negativo è tutta quella temuta sabbia nera!
Le immersioni nella sabbia vulcanica non significano solo una maggiore pulizia degli O-ring, ma creano anche uno degli sfondi peggiori immaginabili per le foto.

Questo è il paradosso fotografico di Lembeh, è ​​una destinazione con i soggetti migliori, ma gli sfondi peggiori. Se fossero solo granelli di basalto puro andrebbe bene, ma il problema è che qui si mescolano frammenti di conchiglie bianche, pietre frastagliate di diversi colori e alghe mocciose. Muck è un nome appropriato.

La chiave per produrre immagini accattivanti delle immersioni nel fango non sta nel trovare un buon soggetto, ma nel controllare lo sfondo. E più sporcizia riusciamo a nascondere, meglio è.

SFONDI NERI sono le impostazioni predefinite del fotografo subacqueo. Itinerario uno: l'approccio più semplice a immagini potenti. Uno sfondo nero e pulito esalta le qualità grafiche della composizione e fa risaltare i soggetti colorati.

Gli sfondi neri non sono difficili da produrre, ma non si verificano per caso. Per produrre uno sfondo nero durante il giorno, dobbiamo utilizzare un'apertura chiusa, una velocità dell'otturatore elevata e un ISO basso.

Questi si combinano per tagliare la luce ambientale dalle nostre immagini, in modo che l'unica luce provenga dal flash o dai flash.

Poi dobbiamo illuminare il soggetto e non lo sfondo, cosa che si ottiene più facilmente inquadrando contro acqua aperta. L'acqua non riflette la luce stroboscopica sulla fotocamera, quindi apparirà nera.

Spesso, trovare il punto di vista giusto per sbloccare questa composizione richiede un po' di distorsioni, qualcosa che chiamiamo guadagnare lo sfondo nero.

Se sei troppo a tuo agio, non ti stai impegnando abbastanza!

Anche la selezione del soggetto gioca un ruolo fondamentale. Cerca soggetti appollaiati su qualcosa, piuttosto che quelli che si rifugiano in una depressione!

Purtroppo a Lembeh molti soggetti si trovano sul fondale marino, quindi dobbiamo modificare la nostra tecnica di illuminazione.

Ho due tecniche preferite per creare sfondi neri quando lavoro con soggetti seduti sulla sabbia: Snooting e Illuminazione verso l'interno.

Queste due tecniche ci permettono di illuminare il soggetto e non lo sfondo, nel senso che ovunque sia posizionata la creatura possiamo illuminare lui e non ciò che sta dietro, lasciandolo nero.

Entrambe le tecniche hanno la reputazione di essere complicate da configurare, ma la chiave è mantenere la stessa distanza tra fotocamera e soggetto. Ciò significa che quando guardiamo le nostre immagini e apportiamo modifiche al puntamento dei flash, otteniamo l'effetto desiderato.

Il primo passo è inquadrare il soggetto come vogliamo e poi bloccare la messa a fuoco. Se utilizzi già il pulsante Indietro o la messa a fuoco con il pollice, significa semplicemente non premere più il pulsante di messa a fuoco.

In alternativa, possiamo semplicemente passare la fotocamera dalla messa a fuoco automatica a quella manuale, in modo che non si rimetta a fuoco.
Per lo snooting macro, preferisco gli snoot ottici, come il Light Shaping Device di Retra, che utilizzano una lente per concentrare il raggio su un riflettore.

Ciò rende il riflettore molto più luminoso e quindi rende più facile produrre uno sfondo nero, perché posso ancora usare un ISO basso e un'apertura ridotta.

Lavoro sempre con lo snoot in linea con l'obiettivo, verticalmente sopra l'oblò o orizzontalmente accanto all'oblò. Ciò rende la mira molto più semplice, perché le regolazioni sono solo in avanti e indietro, non in tre dimensioni.

Se hai un amico disponibile, è ancora più facile chiedergli di tenere e puntare il flash snooted. Tuttavia, può essere difficile tenerlo completamente fermo e in realtà preferisco il metodo più lento, ma in definitiva più preciso, per puntarlo su me stesso.

ILLUMINAZIONE INTERNA è una tecnica che illumina il soggetto in primo piano e non lo sfondo. È anche più di un semplice risolutore di problemi, perché con la luce angolata da entrambi i lati accentua la trama di un soggetto.

Il potente effetto dell'illuminazione interna appare solo quando la installiamo correttamente.

Per prima cosa dobbiamo spingere i nostri flash in avanti, in modo che siano in linea con il soggetto. Devono essere mantenuti sufficientemente distanziati da essere fuori dall'angolo di campo dell'obiettivo, per evitare il flare.

Ciò significa che possiamo utilizzare questa tecnica solo con soggetti in cui attorno c'è spazio per lavorare.
Il passo successivo è ruotare i flash in modo che puntino verso di noi. Ciò significa che solo il lato interno del raggio illuminerà il soggetto e dietro di esso sarà nero. Potrebbero essere necessari alcuni scatti per ottenere un'illuminazione assolutamente perfetta, apportando piccole modifiche al puntamento del flash.

Tutte queste tecniche utilizzano la classica combinazione di ISO bassi, velocità dell'otturatore rapida e apertura chiusa per attenuare la luce ambientale.

Poi si tratta di illuminare attentamente solo il soggetto, sia con la nostra inquadratura, sia con tecniche di illuminazione avanzate per garantire che il nero non passi mai di moda.